LOS PRIMEROS DISCOS

El primer "disco" de éxito lo grabó el tenor Caruso en 1903. Como todo invento, despertó sospechas: se dijo que grabar discos estropeaba la voz de los cantantes (Caruso fue operado de la garganta en 1908). En los años veinte, con la aparición de la radio, se dio por acabado el negocio del disco: ¿para qué hacía falta comprar una música que la radio daba gratis?

Los primeros discos de jazz se grabaron en 1917. Los primeros discos de música rock los publicó, en 1955, al compañía Sun Records, de Memphis (Tennessee, EE.UU.) con una etiqueta central de color amarillo.

¡PUAF, QUÉ ASCO!

En el mundo de la Música, muchas de las cosas que hoy nos parecen normales tuvieron que abrirse paso con bastante dificultad: se rechazó el piano; se rechazaron al principio los discos; se rechazó el cine sonoro; el disco de vinilo se inventó mucho antes, pero las grandes compañías prefirieron seguir grabando en pizarra; la estereofonía tardó casi treinta años en imponerse..., y la cuadrifonía (un invento de 1970) aún no ha sido aceptada.

Música y euros

En los años 90 tuvieron mucho éxito los conciertos de "los tres tenores" (hoy sólo quedan 2): Plácido Domingo, José Carreras y Luciano Pavarotti, acompañados por el director de orquesta Zubin Metha. Alguno de estos señores llegó a cobrar 18 millones de dólares al año, que, traducido en euros, significa casi ¡20 millones de euros! Ten en cuenta que en España un sueldo de sólo 60.000 al año se considera ya muy bueno.

NOCHE DE PAZ

Entrada a la famosa tienda "Christmas in Salzburg" donde es navidad todo el año.

Ya está aquí la navidad… sí, es noviembre, pero en la mayoría de las ciudades de Europa el 22 de noviembre) es el día en el que se abren todos los famosos mercados de navidad, es por eso que quería llevaros a un lugar donde la navidad recorre día a día todo un año.

Silent Night, ”Noche de Paz… Noche de amor…”– esta canción de Navidad representa la magia del tiempo de adviento como ninguna otra. Fue escrita por Joseph Mohr, quien nació en Salzburgo en el 31 de la calle Steingasse Alley. El sacerdote escribió la legendaria canción en una época en la que la gente de Salzburgo sufría una gran pobreza y hambruna. Joseph Mohr simplemente buscaba que la gente que no tenía para disfrutar de una navidad, se sintiese mejor con tan sólo éste villancico.

El lugar en el que nació el villancico “Noche de Paz” es fácil de encontrar, tan sólo hay que mantener los ojos bien abiertos y buscar la placa conmemorativa en la calle Steingasse Alley... y aquí dejo claro que Salzburgo no es tan sólo famoso por ser el lugar de nacimiento de Mozart (Mozart Gerburtshaus), allí nació parte del espíritu navideño que recorre los hogares de todo el mundo año tras año, Navidad tras Navidad.

A sólo unos pasos del lugar del nacimiento de Joseph Mohr, hay unas calles céntricas y llenas de pequeñas tiendas, en muchas de las cuáles seguro que encontrarás el perfecto regalo de Navidad, pero, si no es Navidad, hay un lugar en el que el espíritu navideño flota en el ambiente todo el año, un lugar en el que, aunque sea Agosto, realizarás un pequeño viaje a tu casa en Navidad, a tu árbol, ya que aquí podrás encontrar todos los elementos decorativos de Navidad que puedas imaginas.

Pasillo principal de la tienda Christmas in Salzburg. Otra de las salas repletas de objetos navideños de la tienda

En la famosa tienda Christmas in Salzburg hay de todo pero sobretodo Christmas Eggs, huevos de navidad, de todos los tipos, tamaños, colores, ilustraciones, mensajes, pintados cuidadosamente a mano, con un gran detalle y sí, son huevos reales y naturales con lo que, debes tener muchísimo cuidado si te quieres llevar alguno a casa.

¡¡ Huevos navideños !!
¡¡ Incluso de MOZART!!

 Cantémoslo con un precioso karaoke.

Quisiera decirles a todos que se detengan y escuchen su propia música. Que vuestras experiencias de la vida, por un momento, sean notas musicales para sus oídos. Que valoren todo lo que les rodea porque son vuestras herramientas para seguir creando mejores melodías. Feliz Navidad.

7 CURIOSIDADES SOBRE MÚSICA

1. Mejora el vocabulario. De acuerdo con una reciente revisión publicada en la revista Nature Reviews Neuroscience por Nina Kraus, de la Universidad Northwester (EE UU), durante el entrenamiento musical para tocar un instrumento se establecen conexiones neuronales que mejoran también otros aspectos de la comunicación humana. De ahí que los niños con formación musical tengan un mejor vocabulario y capacidad de lectura. También explica por qué los músicos son capaces de escuchar mejor una conversación cuando hay ruido de fondo que el común de los mortales.

2. ¿Música de fondo? Tanto si reproducimos una canción de Lady Gaga como si optamos por un disco de música clásica, escuchar música mientras desarrollamos una tarea cognitiva -como estudiar o redactar un informe- reduce el rendimiento, según un artículo publicado hace poco en Applied Cognitive Psychology. Lo mejor en estos casos, dicen sus autores, es el silencio.

3. Ritmo para hacer deporte. Científicos de la Universidad de Brunel demostraron en 2008 que escuchar cierto tipo de música, fundamentalmente de los géneros rock y pop, podemos aumentar nuestra resistencia al ejercicio físico intenso hasta un 15%. El estudio fue publicado en la revista Journal of Sport & Exercise Psychology.

4. La música, por la izquierda. Según un estudio realizado hace unos años en las universidades de California y Arizona (EE UU) y publicado en Science, el oído derecho recoge mejor los sonidos del habla, mientras que el izquierdo, responde mejor a la música. "Incluso al nacer, el oído está estructurado para distinguir entre los diferentes tipos de sonidos y enviarlo al lugar correcto en el cerebro", concluía una de las autoras del estudio, Barbara Cone-Wesson.

5. Música y alcohol. La música alta en los bares incita a beber más alcohol en menos tiempo, según una investigación francesa difundida en 2008 por la revista Alcoholism: Clinical & Experimental Research. Además, cuanto más alto es el volumen de la música más rápido se consume la bebida.

 6. Buena para la circulación. Científicos del Centro Médico de la Universidad de Maryland han demostrado que escuchar música puede beneficiar al sistema cardiovascular tanto como hacer ejercicio o tomar ciertos medicamentos. Concretamente, analizando la respuesta de los vasos sanguíneos con ultrasonidos mientras escuchamos música, Michael Miller y sus colegas comprobaron que el diámetro de los vasos, medido en la parte alta del brazo, aumenta un 26% con nuestra música favorita. En contraste, la música que calificamos como estresante hace que los vasos se contraigan un 6%. Los experimentos mostraron también que escuchando canciones que invitan a reír los vasos sanguíneos se dilatan un 19%, mientras que la música relajante produce una expansión del 11%.

7. Con los ojos cerrados. Estudiando los cerebros de 15 sujetos con ayuda de resonancia magnética funcional, Yulia Lerner, de la Universidad de Tel Aviv, demostró el año pasado que cerrar los ojos aumenta el efecto emocional que nos produce la músca. Concretamente la doctora Lerner utilizó música de miedo del estilo de la empleada por Alfred Hitchcock en sus películas.Y comprobó así que la actividad de la amígdala, una zona del cerebro vinculada a la sensación de miedo, aumentaba mucho más con los ojos cerrados que si se mantenían abiertos.

10 FRASES ESENCIALES SOBRE LA MÚSICA

1. Los sonidos son vibraciones que producen las cosas al moverse y que se transmiten por el aire en forma de ondas.
2. La música no la hacen solamente los hombres. La naturaleza está llena de sonidos maravillosos.
3. La música es tan antigua como el hombre. Desde la prehistoria, todas las culturas conocidas, han dejado señales de que les gustaba la música.
4. La música nos gusta porque las ondas "sientan bien" a nuestros oídos; pero, además, porque nos sirve para expresar nuestros sentimientos y para acompañar nuestros estados de ánimo. La música mejora nuestra calidad de vida.
5. Además de una arte, la música es también una cienia que tiene sus teorías y sus reglas. Éstas sirven para que la música la entiendan todos y la puedan compartir.
6. En la música hay que tener en cuenta la "altura" de las notas, es decir, si sus vibraciones son más agudas o más graves. Al escribir música, esto se expresa colocándolas más arriba o más abajo sobre el pentagrama.
7. También hay que tener en cuenta el tiempo que dura cada nota: esto se expresa con la forma externa de las notas: redonda, blanca, negra, corchea...
8. Combinando las notas y los silencios se obtiene el ritmo. Sobre el pentagrama, el ritmo se expresa con los compases.
9. Los instrumentos musicales se suelen dividir en instrumentos de cuerda, de viento y de percusión.
10. La historia de la música está compuesta de muchos nombres y muchos estilos. En el siglo XX adquiere gran importancia la música popular.

INSTRUMENTOS DE VIENTO METAL

La familia de viento-metal, agrupa a los instrumentos que producen el sonido por la vibración de los labios en una boquilla o embocadura.

 Boquillas

El timbre de un instrumento de metal depende del tipo de boquilla utilizado, del diámetro del tubo, y del tamaño y forma de la campana terminal.

La altura del sonido depende de la longitud del tubo y de la tensión de los labios.

 El instrumentista apoya sus labios contra la boquilla y al soplar hace que vibren de forma parecida a la doble lengüeta. Las vibraciones de sus labios se transmiten a la columna de aire en el interior del tubo, surgiendo así el sonido. Cuanto más flojos estén los labios, más lentamente vibran y hace que el aire en el interior del instrumento también vibre lentamente, lo que produce un sonido grave; cuanto más tenso estén los labios, más rápidamente vibran y esto provoca que las vibraciones del aire del tubo sean más rápidas y por lo tanto el sonido producido es más agudo.

Los instrumentos de viento-metal más utilizados en la orquesta moderna son los siguientes: Trompa, trompeta, trombón y tuba.

LOS COMPASES

Los compases, son las distintas viviendas en las que se divide el pentagrama  según la cantidad de partes (o habitaciones) de las que constan, se pueden clasificar en binarios, ternarios o cuaternarios.

El compás se divide en partes llamadas tiempos o pulsos. Se consideran varios tipos de compás, según el número de tiempos:
«compás binario» (de dos tiempos)
«compás ternario» (de tres tiempos).
«compás cuaternario» (de cuatro tiempos).

En los compases de subdivisión binaria

En los compases de subdivisión binaria, el numerador (es decir la cifra superior) representa el número de tiempos que tendrá el compás. Los compases más comunes tienen 2, 3 ó 4 tiempos. El denominador (es decir, la cifra inferior) representa la unidad de tiempo, o sea la figura que llenará un tiempo del compás.

Por convención 4 = negra; 8 = corchea. Ver Ejemplo:

SUBIR ESCALERAS ES DIVERTIDO

De todos es sabido la recomendación saludable de subir escaleras en vez de ir en ascensor o por las mecánicas. Aquí, un genial ejemplo para hacerlo de una forma divertida.

Al principio todos suben del metro por la escalera mecánica, pero gracias a la ingeniería, y por supuesto la MÚSICA, todos los pasajeros acaban subiendo por la escalera de toda la vida, dejando la mecánica vacía. Simplemente, MARAVILLOSO.

CORDÓFONOS

Son aquellos instrumentos que producen el sonido mediante la vibración de las cuerdas.

Características físicas de las cuerdas:- Cuanto mayor sea la longitud de una cuerda más grave es su sonido.
- Cuanta más gruesa es la cuerda más grave es su sonido.
- Cuanto más tensa está una cuerda más agudo es su sonido.
Atendiendo estas características y para obtener gamas sonoras más o menos graves o agudas, los instrumentos se construyen con distinto tamaño. Además, cada instrumento tiene un juego de cuerdas con distintas longitudes, grosores y tensiones.

Según cómo producen las vibraciones en las cuerdas, los cordófonos se clasifican en tres grandes grupos: frotados, punteados y percutidos.